valentine's tears

人总是要爱的，不是Ａ就是Ｂ．而我很幸运，爱上了你。

1.但凡未得到，但凡是过去，总是最登对《似是故人来》

3.得到，你的爱情，还要再得到你任性。一切，原是注定，因我跟你都任性 《明知故犯》

4.悲哀是真的泪是假的本来没因果，一百年后没有你也没有我。《百年孤寂》

5.感情寻找它的模特儿，衣服挂在橱窗，有太多人适合，没有独一无二。 《香奈儿》

6.有生之年狭路相逢终不能幸免，手心忽然长出纠缠的曲线，懂事之前情动以后长不过一天，留不住算不出流年。 《流年》

7.不要我的我不要，不爱我的我不爱，把灯关上，连背影都不会存在。 《不爱我的我不爱》

9.可能在我左右，你才追求，孤独的自由。 《红豆》

16.每个人都是单行道上的跳蚤，每个人皈依自己的宗教，每个人都在单行道上寻找，没有人相信其实不用找。《单行道》。

35.感情不必拿来慷慨。 《因为爱，所以爱》 

接下来请听我唧唧歪歪,男人沦落至如此境地,要么是这个男人的悲哀,要么是这个男人身边女人的悲哀.孰悲孰哀不足挂齿,最紧要的是,不唠叨几句,不足以心宁致远.

我不喜欢别人一个玩笑都开不得.也许那个人有很不情愿为人所道的过去,需要对镜自怜,哀伤叹气.如此沉溺过去,对未来的人是一种不公平,因为他需要战战兢兢地如惊弓之鸟,倘若不小心碰触他的过去,则用沉默来对抗.倘若能爆发怒气还好,至少在'敌人'在明处开火,我辈也好见机行事.

我不喜欢身边的人拿自己和身边的朋友做比较,或者不如某某,或者连某某都不如.世间可叹之事万千,惟独这件让我最觉得心冷.

我不喜欢别人莫名生气,没有告之理由,或者连理由都没有, 便声不动,气不发,自行车溜得人不见,影难寻,'以'走了之.如此交友有累朋友,如此恋情有赘爱人.

生活中,烦恼之事不胜其数,为何人与人交往亦喜胡添烦恼.

《云上的日子》	《爱神》
《红色沙漠》	《奇遇》
《放大》	《夜》
《蚀》	《职业：记者》
《喊叫》	《不戴茶花的茶花女》

米开朗基罗·安东尼奥尼

    于1912年9月29日生，20岁之前他很倾心造型美术，后来着迷戏剧。曾经拍过精神病院的纪录片，这一经验使他后来作品提倡内在的写实主义，同时也预示着他以后的作品对人的精神状态的病态和异化的关注。

　　安东尼奥尼最早的电影从业经历是为杂志作撰稿人，1939-40年，他当上了罗马权威电影杂志《电影》的编辑，该杂志虽然是属于法西斯体系内的杂志，但后来却可以称为意大利新写实主义电影的保姆，从中产生了许多新写实电影的著名导演。他只在杂志上开始发表了几篇文章(专辑) ，就因为政治运动解职。在罗马实验电影中心短时间学习之后，安东尼奥尼开始撰写剧本。在1942年，替罗塞里尼写了《飞机驾驶员回来了》的剧本，受到赞扬。费里尼的《白酋长》也有他的贡献。此外，他还作为见习导演，在法国参与了卡尔内《夜间来客》的创作。

　　1940年，安东尼奥尼离婚后，开始拍摄各种短片和纪录短片。第一部《波河的人们》使他奠定了新现实主义的前驱地位。影片以波河上一条驳船的航行为线索，用不动声色的客观纪实手法捕捉渔民生活，被认为是影响后来新现实主义的重要作品。

安东尼奥尼作品风格：
●在电影剧本中通过人物的行为来分析哲学观念。

●复杂的、很长的、缓慢移动的摄影，很少依靠特写镜头或其他“电影”技巧。

●通常是缓慢的速度使观念和事件在很长的银幕时间内逐渐展现。

●运用简短的的对白，并常常被长时间的沉默所打断。

●高度抑制的表演；安东尼奥尼倾向于限制他的演员，使他们保持沉默，迫使他们用最少的外部效果来表现内部冲突和态度。

●不大注重电影的传统的辅助元素（如音乐或光学效果）安东尼奥尼倾向于依赖场面本身：他的许多最出色的场面都是运用优美的长镜头来表现的，只用自然音响来加强对白。

      九岁的小男孩正男，从小就失去了父亲，母亲也远至东京工作，正男平日与年迈的祖母相依为命，虽然也曾有感到寂寞的时候，但懂事的正男都尽量坚强忍受。

　　可是当暑假到来，正男发现一个个好友都兴高采烈的与家人到各地去渡假，他平日努力隐藏的孤独终于崩溃决堤，小小的正男趁祖母出外工作时，偷偷打破自己的存钱罐，拿出母亲从外地寄回的信，背上自己的小背包，准备一个人去东京看望自己的母亲。

　　正男家隔壁住著一个游手好闲的叔叔菊次郎（北野武 饰），他有一个爱打抱不平的老婆，决定帮正男完成心愿。她拿出一笔钱让做为旅费，还安排那混吃等死的老公陪伴正男，一起踏上寻母之途。可是在寻母之旅第一天，菊次郎就带著正男到自行车赛场赌博。菊次郎竟然把老婆给的钱全部输光，于是两个人只好步行前往东京。

　　在这个炎热的夏天，两人又身无分文，只好改搭顺风车去东京，可菊次郎偏偏又是一个爱惹事的人，于是就发生了一系列可笑又让人落泪的事情。